ブランド、キャラクターは、ユーザーに認知し続けられることが重要です。それを逆手に取っているのが、ディズニーランド。遊園地でも親しんでもらうのでキャラクターを再認識してもらうのです。こうなるとキャラクターでビジネスができるわけです。一度ブランドを辞めてしまうと再認知してもらうには、本当に大変。お金と労力が酷くかかります。それはさておき、オーレックスとなると、ライフＳの意気込みが感じられることは確かです。
そしてその意気込み、オーレックス ブランドを認知してもらうために、東芝が取った手段は、「ハイレゾ」です。
「ハイレゾ」と「アナログ」
ハイレゾはハイレゾリューション（高解像度）の略。何に対して高解像度かというと、CDです。CDの音は数字で表すと、サンプリング周波数：44.1kHz、量子化：16bitです。アナログがデジタルに変わった時、CDはすごいと言われましたが、CDの音は大したことはありません。それでも高音質と言われたのは「ノイズレス」だからです。それまで付きものだったノイズがなくなった。これはわかりやすい差です。ギターの音のニュアンスがわからない人でも、ノイズの有無はわかります。
CDができたのは1983年。今年で35年目。考えて見てください。その時のPCの能力を。CD規格はソニーとフィリップスにより、作られましたが、フィリップスは量子化数：13bitを主張したくらいです。当時としては、CDの情報量は処理できるギリギリのスペックだったと言えます。その時、「人間の可聴領域は20kHzで、その上を切っても音は変わらない」という話しが流布されました。単に「聞く」という意味ではそうかもしれませんが、人の表現として作る音を音楽を「聴く」というのは違います。また実際、聴力がいい若者は20kHzより高いモスキート音を聴くことができます。
しかしCDの凄さは、音ではありません。サイズです。ラジカセにも搭載できたそのサイズ、扱いの容易さが、普及をうながしました。これがレコードとの決定的な違いです。そうなるとデジタル規格があることが、プラスになります。規格が品質他を定義しますので、安価になります。世界を席巻したわけです。
アナログが残ったのは逆の意味でです。音のニュアンスを出せるためです。で、これをデジタルで追いかけたのがハイレゾです。日本オーディオ協会の規定によると、サンプリング周波数：96 kHz以上、量子化数：24bit以上。CDの音をアナログ放送とすると、ハイレゾは2〜4k並の解像度と考えてもらえればいいです。
今回のモデル、カセットの足らない部分をデジタル補正して、音を極めてナチュラルに仕上げています。試聴第一印象は「いいね」。少なくともカセットと分かる人は少ないと思います。試聴は再録された原田知世の「時をかける少女」。筒井康隆原作の「時かけ」は何度となく映像化されていますが、透明感あふれる芳山和子といえば、彼女でしょうね。曲は人気絶頂の松任谷由実。泣けるおじ様は、多いと思います。ちなみにこのテープは店頭試聴も可能なようにあの「ジャスラック」の承認も取っています。
